Comment évolue le marché mondial de l’art ?

Changements, nouvelles tendances et directions de la collection – les points clés du rapport Art Basel & UBS 2025

L’année 2024 a été marquée par des transformations profondes sur le marché mondial de l’art. Ce ne sont pas seulement les chiffres et les graphiques qui en témoignent, mais aussi l’atmosphère générale : nous assistons à un tournant culturel, économique et générationnel.

C’est ce que confirme le Art Basel & UBS Art Market Report 2025, l’une des analyses les plus crédibles et complètes du marché de l’art international, publiée chaque année par les experts d’Art Economics.

Le rapport révèle que le marché entre dans une nouvelle phase : plus ouverte, plus souple, et davantage centrée sur les valeurs que sur le prestige.

Horizon I, Agnieszka Wielewska

Ce qui change – 7 tendances clés

1. Plus de transactions malgré une baisse de la valeur globale Le nombre de ventes a augmenté de 3 %, alors que la valeur totale du marché a reculé de 12 %. Les œuvres changent de main plus souvent — mais dans des gammes de prix plus abordables. Un signe clair de démocratisation du marché.

2. Le segment haut de gamme montre des signes de faiblesse Les ventes d’œuvres à plus de 10 millions de dollars ont chuté de 45 %. Les collectionneurs deviennent plus prudents, et le prestige cède la place à des choix plus réfléchis.

3. Un boom dans la gamme jusqu’à 5 000 USD Ce segment a connu une hausse de 13 % en nombre de ventes et de 7 % en valeur. L’art accessible séduit de plus en plus — une excellente nouvelle pour les jeunes collectionneurs.

4. Petites galeries : un potentiel croissant, une force dans la flexibilité Les galeries dont le chiffre d’affaires est inférieur à 250 000 USD ont vu leurs ventes progresser de 17 %. L’attention locale, la proximité humaine et le service personnalisé deviennent des avantages concurrentiels majeurs.

5. Stabilité des ventes en ligne et confiance croissante envers les canaux numériques Les ventes en ligne représentent désormais 18 % du marché, dont 46 % sont des acheteurs débutants. Le numérique n’est plus l’avenir — c’est le présent du marché. Son rôle auprès de la nouvelle génération de collectionneurs s’accroît, tout comme la confiance qui lui est accordée.

6. Une montée des ventes privées Les ventes privées dans les maisons d’enchères ont augmenté de 14 %, alors que les ventes publiques ont chuté de 25 %. Les collectionneurs recherchent plus de discrétion, de sérénité et de contrôle sur le processus d’achat.

7. Retour de l’art classique, ralentissement du contemporain Les segments Post-War, Modern et Old Masters sont en croissance. L’art contemporain reste visible, mais le marché se tourne vers la pérennité et les noms établis.

Fleur de la Nuit, objet céramique façonné à la main par Olesya et Andrij Voznicki

Fleur de la Nuit, objet céramique façonné à la main par Olesya et Andrij Voznicki

Ce que cela signifie pour les amateurs d’art – les conclusions clés

Cette transformation ne concerne pas seulement les chiffres — elle traduit un changement de conscience. Le marché de l’art n’est plus réservé à une élite.

Les jeunes générations de collectionneurs — Millennials et Gen Z — s’imposent avec force. Leur motivation ne repose pas uniquement sur le prestige : ils recherchent des œuvres dotées d’une identité sincère, d’un message et d’une profondeur émotionnelle.

L’histoire compte : celle de l’artiste, mais aussi celle de l’objet. Ils choisissent de plus en plus des œuvres avec lesquelles ils peuvent s’identifier et engager un dialogue personnel.

Le processus même de collection évolue.L’importance des relations humaines, de la transparence et de la flexibilité croît. Petites galeries, plateformes en ligne, ventes privées — tout cela compose un nouvel écosystème artistique plus ouvert et inclusif.

Autumn II, Agnieszka Wielewska - Veuillez nous contacter pour connaître la disponibilité  

Vellum Gallery – notre réponse à cette nouvelle réalité

En tant que galerie en ligne, Vellum Gallery évolue en résonance avec ces changements contemporains.

Notre mission est de créer un espace dédié à une collection consciente — accessible, transparente et fondée sur des valeurs. Nous construisons une relation basée sur la confiance, l’ouverture et la disponibilité.

Nous présentons des œuvres d’art contemporain et d’artisanat sélectionnées avec soin — créées avec intention, passion et un profond respect pour le matériau, le savoir-faire et la tradition. Parmi elles :

– des formes organiques tournées dans du bois récupéré par Maciej Gąsienica Giewont

– des sculptures en verre de Justyna Żak, inspirées par les cycles de la nature et une conscience écologique

– la céramique biomorphique d’Olesya et Andrij Voznicki

– les peintures lumineuses et méditatives d’Agnieszka Wielewska

– les abstractions émotionnelles de Bernard Boujol, empreintes de tension et de résonance

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Objet en Bois, Maciej Gąsienica Giewont

Objet en Bois, détail. Maciej Gąsienica Giewont

Et ensuite ?

Le monde de l’art est en pleine transformation — il s’éloigne de l’élitisme pour se tourner vers plus d’ouverture, de sens et de relation.

Pour beaucoup, il devient un espace de choix personnel, d’identification et d’engagement.

Peut-être est-ce le bon moment pour se poser une question simple : Quel rôle l’art pourrait-il jouer dans ma vie ? Suis-je prêt à en faire partie ?

Hêtre II 2023, Agnieszka Wielewska - Veuillez nous contacter pour connaître la disponibilité  

Rendez-nous visite sur : www.vellumgallery.com

Découvrez des artistes qui, à travers leur art, redonnent du sens aux objets et une dimension personnelle aux espaces.